Palestras e discussões sobre Acre fecham ciclo de seminários da Bienal
Notícia publicada no UOL, em 30/10/2006
Em 1904, o Acre foi comprado da Bolívia. O governo brasileiro estimulou então a ocupação da área por seringueiros, para tornar o território uma parte, de fato, da República nascida 15 anos antes. Nessa fusão de “ritmos diferentes de vida” -dos seringueiros e dos povos que ocupavam anteriormente a floresta, em um país nascente- a 27ª Bienal de SP encontrou um ponto de conexão com a obra de Roland Barthes, que norteou a pesquisa do tema “Como Viver Junto”. E nos próximos dias 10 e 11 de novembro (sexta e sábado), um seminário internacional encerra o ciclo desses eventos no Pavilhão do Ibirapuera.
O seminário, organizado pelo co-curador José Roca, discutirá fronteiras, territórios e conflitos entre os povos que convivem na região, presente na 27ª Bienal em obras do artista Hélio Melo, ali nascido, e de estrangeiros que fizeram residência, patrocinada pela Bienal, em Rio Branco e áreas circundantes. São eles: Alberto Baraya, Marjetica Potrc e Susan Turcot. O colombiano transpôs para sua obra o aspecto econômico e produtivo da região; a eslovena Potrc refletiu sobre a interação entre educação e tecnologia em áreas afastadas da floresta amazônica; e Turcot, canadense, interessou-se pela cultura autóctone e o impacto nela da construção da rodovia Transamazônica.
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Curiosidade do Dia
Leger e Picasso
A influência de Picasso sobre a vanguarda da arte em seu século é incontestável. Sua exploração do cubismo que se tornou quase que a expressão de um único artista e tornando qualquer outra incursão no cubismo quase que como um plágio (apesar de alguns contestarem o seu pioneirismo, argumentando que o verdadeiro pioneiro foi Georges Braque, tendo Picasso se apropriado de suas idéias). No entanto, houve um pintor que, influenciado pelo trabalho de Picasso, manteve sua própria identidade, que foi Fernand Leger. Ele foi especialmente influenciado pelo “cubismo sintético”, movendo-se no entanto, das formas cúbicas para as cilíndricas. Alguns o criticaram, dizendo que, em vez de cubismo, Leger fazia o “Tubismo”.
Outro fato interessante sobre Leger, foram os quadros de suas fases anteriores que ele destruiu chamando-os de “Leger-pré-Leger”…
Renascimento e outros movimentos – Monumentalismo
Monumentalismo – Movimento do tipo: TAV
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Características: Ambição política, grandiosidade, síntese intelectual, olímpico.
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Caracterizado por sua grande escala física, o Monumentalismo traz também grandiosidade em seus temas e a pretensão de que o seu significado se prolongue no tempo. Este movimento se iniciou quando o Papa Júlio II ordenou a recontrução da Basílica de São Pedro, encomendando-a ao arquiteto Bramante. Outro modelo famoso desse movimento são os afrescos na Capela Sistina, pintados por Michelangelo.
Principais artistas: Alberti, Bramante, Brunelleschi, Giorgione, Hugo Van Der Goes, Buonaroti, Rafael, Tintoretto.
Renascimento e outros movimentos – Secularismo
Secularismo – Movimento do tipo: TCD
Caracteríscas: Razão, paganismo, poder político, o indivíduo.
Tendência geral para discutir relações humanas independentemente de valores, religião, costumes e intituições. Temas retirados da mitologia, paganismo ou História clássica. Muito parecido com o Classicismo, em relação às formas e princípios. Com o surgimento do poder laico, surgiram novos patronos e houve um enorme crescimento no mercado da arte.
Principais artistas: Botticelli, Brunelleschi, Carpaccio, Donatello, Giorgione, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Ticiano.
Livro de poesias de Picasso revela outra faceta do artista
Notícia publicada na UOL em 23/10/06
Málaga, Espanha, 23 Out (Lusa) – Uma das facetas mais desconhecidas de Pablo Picasso, a poesia, é revelada em um livro que começa a ser vendido nesta quarta-feira, no 125º aniversário do seu nascimento, com poemas em espanhol e referências à Espanha.
Os textos foram reunidos pelo pesquisador Rafael Inglada, um dos principais estudiosos da vida e obra de Picasso, que disse nesta segunda-feira que a obra tem 39 poemas escritos pelo artista entre 1894 e 1968, poucos anos antes da sua morte.
Para Inglada, “o Picasso claramente espanhol, andaluz e malaguenho está no Picasso escritor”.
O título é “Textos espanhóis (1894 e 1968)”, uma alusão tanto aos textos originais em espanhol, como às obras em francês com referências dominantes a Espanha.
Os temas taurinos e gastronômicos, os hábitos e costumes e as raízes e tradições espanholas têm papel forte na obra, que foi apresentada ao público em Málaga, Espanha, na noite desta segunda-feira.
O lado literário de Picasso é praticamente desconhecido do grande público, sendo conhecida apenas uma edição completa das suas obras, “Picasso écrite”, publicada pela editora francesa Gallimard em 1979.
Na Espanha foi também publicado, em 1961, o livro “Trozo de piel”, onde se incluem alguns dos poemas de Picasso, descobertos pelo Prêmio Nobel da Literatura Camilo José Cela.
Balé de Moscou chega pela primeira vez ao Brasil
Notícia publicada na UOL em 18/10/06
A tradicional escola de balé clássico russa está outra vez ao alcance do público brasileiro. Depois das apresentações do secular Bolshoi e do Kirov Ballet, chega ao Brasil a temporada do Balé de Moscou, que começa na sexta-feira (20), no Rio de Janeiro, e passa depois por São Paulo, Recife, Aracaju e Salvador.
O grupo apresentará as montagens completas de “Don Quixote” e “Lago dos Cisnes”, e ainda a coreografia “Romeu e Julieta”, numa superprodução com 60 bailarinos.
O Balé de Moscou, dirigido por Smirnov-Golovanov e por Ludmila Nerubashenko, em 18 anos tornou-se uma das companhias de maior currículo de turnês pelo mundo, contabilizando um total de mais de 2100 apresentações.
A turnê brasileira exibe no Rio de Janeiro, no Theatro Municipal, “Romeu e Julieta”, nos dias 20 e 21, e “Don Quixote”, nos dias 22 e 23. Em São Paulo, no Teatro Municipal, o programa inclui “Romeu e Julieta”, nos dias 25 e 26, e “Don Quixote”, nos dias 27 e 28. Salvador assiste a “Romeu e Julieta”, no dia 30, no Teatro Castro Alves. Já no dia 31, Aracajú recebe a montagem de “Lago dos Cisnes” e no dia 1º de novembro, “Don Quixote”. Fechando a temporada, Recife acompanha “Lagos dos Cisnes”, no dia 3 de novembro, e “Don Quixote”, no dia 4, no Teatro da UFPE.
»ONDE: Teatro Municipal (Praça Ramos de Azevedo, s/nº, Centro). Informações: (11) 6163-5087
»QUANDO: 25 a 28/10
»QUANTO: R$ 50 a R$ 180
Renascimento e outros movimentos – Classicismo
Classicismo – Movimento do tipo: TCD
Caracterítiscas: razão, simetria, proporção, síntese, mito, sabedoria, fascínio por valores da Grécia e Roma clássicas.
A influência o período Clássico fez com que muitas das obras fossem inspiradas na história e mitologia clássicas. Na pintura, Masaccio introduziu a perspectiva coerente. Donatello revolucionou na escultur quando fez David. Mas o corte mais dramático com a Idade Média foi na área arquitetônica, aonde Brunelleschi e Alberti retomaram o vocabulário arquitetônico Clássico, introduzindo matemática para alcançar simetria e unificação em suas construções.
Principais figuras: Sandro Botticelli, Donatello, Masaccio, Miguel Ângelo Buonarroti, Rafael Perugino, Ticiano.
Renascimento e outros movimentos – Gótico internacional
O Renascimento durou tanto tempo que seria difícil ele não ter se fragmentado durante tão extenso período. A seguir, um passada rápida pelas principais divisões dessa época.
Gótico Internacional – Tipo de movimento: TAV
Características: palaciano, idealizado, cerimonioso, divino
Ausência de perspectiva coerente, as figuras e objetos eram inseridos nas obras apenas para efeito decorativo e não para parecerem reais. Geralmente pessoas mais importantes e relevantes das obras apresentavam corpos maiores do que os outros. Combina design decorativo, riqueza cromática e detalhes em dourado. Temas normalmente religiosos, apresentando também atividades da corte.
Principais figuras: Fra Angélico, Pisanello , Giovanni dal Ponte
Tarsila do Amaral – Percurso afetivo
Trinta e oito obras da artista, realizadas entre 1919 e 1965, são expostas na retrospectiva em homenagem aos 120 anos de nascimento da artista. O “Diário de Viagens”, da década de 20, é ponto de partida para o percurso, baseado em suas lembranças como o fio condutor para a exposição de obras, entre óleos e desenhos, que representam diversas fases da modernista. Assinam curadoria Antonio Carlos Abdalla e Tarsilinha do Amaral (sobrinha neta de Tarsila).
O espaço fica na Praça Antonio Prado, 48, Centro. Informações: (11) 3119-2404. Funcionamento: de segunda a domingo, das 10h às 18h.
 25/10 a 8/11 |
| Espaço Cultural BM&F (SP) |
| Gratuita |
Curiosidade do Dia
Da Vinci e Michelangelo
Talvez o maior exemplo da convivência de duas escolas em uma mesma época tenha sido a do Barroco com a Renascença, com Michelangelo produzindo lindas obras barrocas, enquanto Leonardo da Vinci, seu contemporâneo, produzia a sua obra genial, na plenitude da Renascença.
Enquanto a Renascença primava pelo equilíbrio e pela racionalidade em seus trabalhos, o Barroco, muito mais emocional, imprimia os seus tons dramáticos através das diagonais e do claro-escuro em suas pinturas.
Da Vinci e Michelangelo estiveram inclusive trabalhando juntos quando contratados para fazer murais em um palácio em Veneza, obra que não foi nunca terminada.
A rivalidade entre os dois ficou explicitada quando, convidado para apreciar o fenomenal Davi de Michelangelo, Da Vinci se limitou a dizer que uma perna estava mais comprida do que a outra, o que, a seu ver, comprometia toda a escultura, que hoje é entendida como uma obra-prima, e patrimônio da humanidade.
Pintores e escultores fenomenais, demonstravam suas diferenças de temperamento, pois enquanto Da Vinci elaborava seus tratados científicos, Michelangelo optava por escrever belíssimos sonetos…
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